Лучшие французские певцы XX века: золотая эпоха шансона

В эпоху «железного занавеса» французские певцы стали для советских людей окном в другой мир. Одних артистов издавала «Мелодия», других слушали тайно на магнитофонных катушках, третьи проникали в Союз через киноленты. Строгая цензура зорко следила за текстами и моральным обликом зарубежных звёзд, некоторые артисты были официально запрещены. Перед вами — 10 легендарных исполнителей, чьи голоса стали символом свободы и романтики для целого поколения.

Французские певцы, официально признанные в СССР 

Эти голоса знал каждый советский человек, а песни стали саундтреком эпохи. Их концерты звучали по радио, пластинки продавались в магазинах. Удивительно, но возглавляют список два певца нефранцузского происхождения.

1. Джо Дассен — «солнечный голос» Франции

Американский франкофон (с корнями из Одессы), чьи хиты «Елисейские поля» (Les Champs-Élysées) и «Если б не было тебя» (Et si tu n’existais pas) знали все мелoманы. В то время, когда Франция фанатела от рок-н-ролла, скромный парень-эмигрант с гитарой пел на французском о Франции, став голосом этой романтичной страны. Его музыка ассоциировалась со свободой — стихи о путешествиях, море и любви находили отклик у жителей Союза.

Джо Дассен и СССР:

• Скромный образ «парня с гитарой» резонировал с советской эстетикой
• Его хиты «Les Champs-Élysées» и «Et si tu n’existais pas» звучали на всех советских свадьбах
• Тираж 4.2 млн пластинок
• Продавался «из-под прилавка»

🎧 Джо Дассен «Если б не было тебя» (Et si tu n’existais pas)

Интересный факт:

Первый альбом Дассена «Joe» (1964) провалился, но уже через 5 лет он стал звездой. В СССР его пластинку «Белый костюм» (Le costume blanc) (1975) продавали «из-под прилавка» за половину месячной зарплаты.

🔗 Читайте подробнее: Джо Дассен. Голос Франции

2. Шарль Азнавур — «армянин, ставший символом Франции»

Советский Союз обожал Шарля Азнавура не только за его бархатный голос и поэтичный французский шарм, но и за искреннюю связь с русской культурой. Его «Une vie d’amour» (в СССР известная как «Вечная любовь») стала народным хитом, а концерты в Москве и Ленинграде собирали аншлаги даже в самые идеологически строгие годы. Азнавур, в свою очередь, называл СССР «страной, где музыка говорит на универсальном языке» и посвятил ему песню «Они» («Ils») — редкий случай, когда западная звезда открыто воспевала советскую публику.

Эта взаимная привязанность пережила даже распад Союза: в 1990-е Азнавур продолжал гастролировать по СНГ, а его виниловые пластинки до сих пор находят в бабушкиных коллекциях по всей бывшей советской территории.

Шарль Азнавур и СССР:

• 12 концертов в СССР (1963-1987).
• 11 альбомов, тираж 3.8 млн
• «Вечная любовь» — народный хит

🎧 Шарль Азнавур «Вечная любовь» «Une vie d’amour»

«В СССР меня понимали без перевода. Здесь ценят душу музыки, а не слова» (из интервью, 1983).

🔗 Читайте подробнее: Шарль Азнавур. Великий шансонье

3. Мирей Матьё — «парижский соловей»

Звезда 1970-х, исполнявшая гимны и лирику — от «Марсельезы» (La Marseillaise») до «Влюблённой женщины» (Une femme amoureuse). Советский Союз познакомился с Матьё в 1967 году через программу «Голубой огонёк». Её чистый, мощный голос и скромный образ сразу покорили зрителей.

 Мирей Матьё и СССР:

• 5 золотых альбомов по версии «Мелодии»
• Рекордные 3 аншлаговых концерта в Ленинграде (1986)
• Специальный выпуск журнала «Кругозор» с её фотографиями (1983)

Особую любовь снискала патриотичная манера исполнения — Матьё часто пела о простых людях, что идеально совпадало с советской эстетикой. Её хит «Une femme amoureuse» звучал на всех свадьбах 1980-х.

🎧 Мирей Матьё «Влюблённая женщина » «Une femme amoureuse»

🔗 Читайте подробнее: Мирей Матьё: «парижские мосты в СССР»

4. Ив Монтан — «разочарованный коммунист»

Ив Монтан (1921–1991) — уникальный случай среди французских шансонье: он был убеждённым коммунистом, который в 1950-е открыто поддерживал СССР. В 1955 Ив Монтан впервые приезжает в Москву с Симоной Синьоре. Даёт аншлаговые концерты, встречается с Хрущёвым. Но в 1956 после подавления восстания в Венгрии резко меняет позицию и публично осуждает советские танки. Результат: его пластинки изымают из магазинов.

В 1960-е годы его музыка звучит в советских фильмах («Я шагаю по Москве»), хотя неофициальный запрет остаётся. Несмотря на опалу, Монтан оставался культовой фигурой: Фильмы с его участием («Признание», «Займёмся любовью») показывали на закрытых кинопоказах. Магнитофонные записи концертов 1955 года ходили по рукам. Самый популярный трек — «Les feuilles mortes» («Опавшие листья»).

Официальные релизы:  в 1967 году «Мелодия» выпустила сборник «Ив Монтан поёт», но без политических песен.

🎧 Ив Монтан «Les feuilles mortes» «Опавшие листья».

 Интересные факты

• Тайная встреча с Высоцким (1977, Париж) — Монтан восхищался его «Охотой на волков».
• «Реабилитация» в 1980-е — его песни вернулись на радио, но без упоминания имени.
• Посмертная слава — в 1991 году вышел документальный фильм «Монтан в Москве» с архивными кадрами.

Он пел о свободе так, будто знал, что её можно потерять» — писал «Новый мир» в 1990 году.

Творчество Ива Монтана повлияло на российских артистов от Окуджавы до Макаревича. Его концерты 1955 года стали легендой. Его помнят и сегодня: коллекционные пластинки — оригинальные французские издания стоят от 15 000 руб.

Французские певцы, полузапрещённые в СССР 

Мелодичные шансоны этих французских исполнителей звучали на подпольных магнитофонах, пластинки передавались из рук в руки, а слова песен переписывались от руки. В СССР они издавались с купюрами (вырезками) или ограничениями.

 5. Эдит Пиаф — «парижский воробышек»

Хотя Пиаф никогда не приезжала в СССР, её голос звучал в каждом интеллигентном доме. Советские граждане тайно переписывали её песни с западного радио, а пластинки передавали как реликвии. Драматичный голос Эдит Пиаф никого не оставлял равнодушным. А история «уличной девочки, ставшей звездой» вдохновляла советских людей.

Её «Padam… Padam…» и «La Vie en rose» звучали в СССР несмотря на железный занавес. Пластинки привозили дипломаты, а Муслим Магомаев включал её песни в свои концерты без указания авторства. «Жизнь в розовом цвете» (La Vie en rose) — эталон любовной лирики, был перепет всеми советскими эстрадными звёздами. » Нет, я не жалею ни о чём» (Non, je ne regrette rien) — гимн стойкости, цитировали диссиденты.   

🎧 Эдит Пиаф » Нет, я не жалею ни о чём» «Non, je ne regrette rien»

Почему Пиаф не приезжала в СССР ?

• Политика: В годы её популярности (1950-1960-е) культурные обмены с Францией были ограничены
• Здоровье: К 1960-м у Пиаф было тяжелое состояние здоровья (рак, зависимость от морфия)
• Имидж: Её богемный образ жизни (скандалы, наркотики) не соответствовал советской морали

«Эдит Пиаф в чёрном платье Эдит Пиаф и СССР:

• Первая пластинка: Выпущена только в 1966 году (посмертно)
• Цензура: Из 12 песен в сборнике оставили 7, убрав самые откровенные
• Кино: Кадры с Пиаф показывали только в документалках о «загнивающем Западе»

Интересный факт:

В 1961 году КГБ конфисковал партию пластинок Пиаф в одесском порту, но через месяц они появились на чёрном рынке по цене двух месячных зарплат.

«Её голос звучал в каждой интеллигентной квартире, хотя официально Пиаф как будто не существовало» — из воспоминаний поэта Евгения Евтушенко.

🔗 Читайте подробнее: Франция на букву «E». Елисейские поля. Эдит Пиаф. Л’Этуаль

6. Клод Франсуа —  запрещённый король французского диско в СССР

Несмотря на то, что Клод Франсуа (1939–1978) официально почти не издавался в СССР, его музыка проникала в страну через «голоса» западного радио и контрабандные пластинки. Главный парадокс: его хит «Comme d’habitude» (1967) стал всемирно известен в версии «My Way» (Фрэнк Синатра), а в СССР — превратился в шлягер «Маруся» (1973) в исполнении Вадима Мулермана. Трагическая гибель (электроудар в ванной в 39 лет) сделала его культовой фигурой.

🎧 Клод Франсуа «Comme d’habitude» «Как обычно»

Почему его не выпускали?

Слишком «буржуазный» имидж (танцы, яркие костюмы) не подходил для советского зрителя. В СССР его слушали:

• Через фильм «Мелодии белой ночи» (1976), где звучала его песня «Melody»
• На магнитофонных записях с «Голоса Америки»
• В кавер-версиях (например, «Belle» в исполнении Муслима Магомаева)

Советские пластинки выпускались с 1978 года. Единственный официальный релиз — сборник «Поёт Клод Франсуа» (1980, «Мелодия»), выпущенный уже после смерти певца. Сегодня его пластинки — редкий коллекционный товар на российских барахолках.

Он пел о любви так, будто она была последней» — писали о нём советские меломаны в самиздатовских журналах.

В отличие от других французских исполнителей, Франсуа представлялся советской публике как «эстрадный певец», что позволяло обходить идеологические ограничения. Его клипы (редкость для того времени!) тайно копировались и показывались на закрытых вечеринках.

• 1 альбом после смерти (1980)
• «Comme d’habitude» → советский хит «Маруся»
• Кумир через фильм «Мелодии белой ночи»

7.  Жильбер Беко — «запретный шёпот» советских радиоволн

В СССР Беко знали как автора «Nathalie» — шлягера о русской девушке, которую французский певец встречает в ресторане «Пушкин». Ирония в том, что саму песню (1964) в Союзе не выпускали — слишком откровенным казался намёк на роман с советской гражданкой.

🎧 Жильбер Беко » Натали» «Nathalie»

Но в 1970-х мелодию тайно перепел Муслим Магомаев под названием «Королева красоты», а оригинальные пластинки Беко дипломаты привозили в дипломатических багажах. Сам певец мечтал о концерте в Москве, но получил отказ: «Ваши тексты слишком чувственны для нашей морали».

Жильбер Беко и СССР:

• Мечтал о концерте в Москве — отказали
• Только кавер-версии («Nathalie» → «Королева красоты»)

Французские певцы, подпольные кумиры Советского союза

Песни этих исполнителей цензура не пропускала. Они не издавались, но их знали все.

8. Далида и СССР: история запретной любви

Несмотря на мировую славу (более 140 млн пластинок), Далида (1933–1987) так и не получила официального признания в СССР. Причин было несколько:

• Далида  в 1954 году участвовала в конкурсе «Мисс Египет». В Союзе не приветствовали «буржуазные конкурсы красоты».
• Скандальные романы с женатым Аленом Делоном (1960-е) и Луи де Фюнесом не подходили для советской морали.
• Трагический конец (самоубийство с запиской «Жизнь невыносима»в 1987 году) — в СССР такие темы замалчивали.

Хотя ни одной пластинки Далиды не выпустили легально, её голос звучал в СССР: на радио «Голос Америки» — хиты «Bambino» (1956) и «Gigi l’amoroso» (1974) записывали на катушки. В кино — песня «Paroles… Paroles…» (1973) тайно звучала на закрытых показах фильмов с Аленом Делоном. И, конечно, в кавер-версиях.

🎧 Далида «Paroles… Paroles…» «Слова…Слова…»

Несомненно, Далида повлияла на российскую эстраду — от Пугачёвой до Земфиры (её хриплый тембр сравнивают с Далидой).

Она пела о любви так, будто пережила все трагедии мира — писала «Комсомольская правда» в 1991 году, когда запрет сняли.

Некоторые песни никогда не издавались в СССР, но были культовыми в андеграунде. Их запрещали из-за депрессивных текстов «Я больна» (Je suis malade)1973, слишком откровенной любви « Ему исполнилось 18″ (Il venait d’avoir 18 ans)1973 или пропаганды гедонизма «Дайте ме потанцевать» (Laissez-moi danser)1979 .

Интересный факт:

Иногда говорят, что «Далида пела на русском». На самом деле, в 1967 году она записала «Калинка» в стиле диско — эту версию иногда выдавали за «советскую».

Первый сборник Далиды появился в магазинах «Мелодия только в 1989 году  — уже после смерти певицы. Сегодня в среде коллекционеров оригинальные винилы стоят от 20 000 руб.

Фильм «Далида» (2017) в России показывали с вырезанными сценами (убрали сцены с наркотиками). Итог:

• Пластинки только с 1989 года
• «Je suis malade» — табу из-за текста
• Влияние на Пугачёву и Земфиру

🔗 Читайте подробнее:Далида: трагическая судьба королевы французской эстрады

9. Жак Брель — «бунтарь с гитарой» или запретный плод советской интеллигенции

В отличие от других французских шансонье, Брель не приезжал и никогда не был официально издан в СССР, но именно это сделало его культовой фигурой среди советской интеллигенции. Его песни передавались из рук в руки на самодельных магнитофонных катушках:

• «Ne me quitte pas» (1959) — стал гимном диссидентских кухонь
• «Amsterdam» (1964) — запрещён за «излишний натурализм»
• «Quand on n’a que l’amour» (1956) — единственная песня, которую иногда крутили на радио

🎧 Жак Брель «Quand on n’a que l’amour» » Когда есть только любовь»

Любопытный факт: В 1972 году ВИА «Поющие гитары» записали кавер на «Quand on n’a que l’amour» под названием «Если бы мы любили», полностью изменив текст. Эта версия стала хитом, хотя мало кто догадывался о её происхождении. Запись песни не сохранилась (или не оцифрована), но факт адаптации подтверждён в мемуарах советских музыкантов и архивах «Мелодии».

• Ни одного официального релиза
• «Ne me quitte pas» — гимн кухонных посиделок
• ВИА «Поющие гитары» делали идеологически правильные каверы

10. Серж Генсбур — «гений, которого не поняли»

Его «Я тебя люблю… я больше нет» (Je t’aime… moi non plus) (1969) с эротическими стонами Джейн Биркин в СССР называли «музыкальной порнографией». Но гений Генсбура проникал в СССР иначе:

• 1974: Эстрадный оркестр Раймонда Паулса записал инструментальную версию «La javanaise»
• 1980-е: Самиздатовские журналы анализировали его тексты как «пример декадентства»
• 1991: Первый легальный альбом в России — уже после смерти

Серж Генсбур и Джейн Биркин

🎧 Серж Генсбур и Джейн Биркин «Я тебя люблю… я больше нет» Je t’aime… moi non plus»

В 1978 году Генсбур хотел приехать в Москву, но КГБ отказало, заметив: «Ваше творчество разлагает молодёжь».

Заключение

Эти французские певцы доказали: музыка разрушает любые границы. Сегодня их виниловые пластинки, которые когда-то прятали от комсомольских патрулей, продаются за десятки тысяч рублей — но уже как артефакты эпохи, когда музыка значила больше, чем политика.

«Они пели о любви так, что это звучало как призыв к свободе — и миллионы людей за „железным занавесом“ понимали это без слов» (из интервью с коллекционером, 2023).

Понравилась статья? Поделитесь в комментариях! Читайте также:

Селин Дион. «Икона с золотым голосом»

Франсуаза Арди. Françoise Hardy. «Самая суть французского стиля»

Anouk Aimée. Анук Эме, «лучшая артистка всех времен и народов»

Владимир Высоцкий. Французская история любви, творчества и признания

Поль Мориа «Великий Мастер лёгких мелодий»